La Cumbre comienza repentinamente a vislumbrarse a la vuelta de la esquina. La producción de este evento, al igual que la primavera, toma forma en Santiago. Los detalles más concretos, como el diseño integral y el programa cultural, comienzan a dibujar las imágenes de estos cinco días que prometen ser una celebración para las ideas, la creatividad y la diversidad.
Uno de los principales desafíos que implica la producción de una Cumbre Mundial es la generación de un punto de convergencia para las diversas miradas sobre el quehacer artístico-cultural. El objetivo es poner en diálogo todas las voces. Desde el rol del Estado, el análisis y reflexión académica, y casos específicos desde la sociedad civil. Asimismo, la diversidad de miradas, locaciones, contextos, culturas, género, acceso y diversidad sexual, nutren la Cumbre de contenidos específicos para un dialogo e intercambio realmente internacional.
Para Magdalena Moreno, Directora de Programación de la Cumbre, la diversidad es un importante atributo para que ideas creativas nazcan:
“La diversidad es un principio esencial en el dialogo internacional. Entre más diverso un grupo, mejor está preparado para enfrentar desafíos. Particularmente, en el arte y la cultura, este principio genera dinamismo creativo.”
Es así como nuestros tres nuevos panelistas representan la diversidad, mediante aspectos tan concretos como nacionalidad, pero también a través de la diversidad de sus puntos de vistas y áreas de trabajo. Se los presentamos:
Faith Liddell es una experimentada directora, programadora y productora que ha trabajado en roles estratégicos y creativos claves en distintas áreas artísticas. En enero de 2007 asumió el cargo de directora de los Festivales de Edimburgo, una organización compuesta por los 12 principales festivales de Edimburgo, en donde lidera y guía el desarrollo estratégico conjunto de estos, con el objetivo de mantener la preeminencia de Edimburgo como el destino más importante dentro del circuito de festivales. Ella nos hablará de cómo iniciativas como estas pueden transformar la forma y fondo de una ciudad, consagrándola como un gran laboratorio global para la experimentación de nuevas formas de pensar y crear.
Jack Stanley es el Director de Programación de Fogo Island Arts, una institución cultural sin fines de lucro, en Terranova, Canadá. En colaboración con la Fundación Shorefast, Fogo Island Arts atrae la atención internacional a la región mediante el apoyo a proyectos de artistas y académicos que trabajan en las intersecciones de arte, el patrimonio y la comunidad empresarial. Jack dialogará en torno al papel que juega la educación estética en la resiliencia rural.
Cresantia Frances Koya Vaka'uta es Directora en funciones del Centro de Oceanía Artes, Cultura y Estudios del Pacífico de la Universidad del Pacífico Sur (2009 - 2010) profesora de Educación de la Universidad del Pacífico Sur. Su tesis doctoral explora la comprensión que existe en las islas del Pacífico del EDS, a través del estudio del artes ancestrales de Samoa y Tonga. Esta poeta y artista, nos hablará del potencial papel que las artes pueden desempeñar en la educación formal y no formal, especialmente como factor para la resistencia y sustentabilidad en el contexto de los tiempos críticos.